JE DONNE VIE À MES PHOTOGRAPHIES EN VISUALISANT LA MÉLODIE DES PAYSAGES.

Mon choix d’appareil photo a évolué : je suis passé d’un compact à un reflex, puis à un hybride. J’utilise désormais principalement le SIGMA fp L ; je trouve qu’il m’a aidé à développer une palette d’expression plus large. Quant aux objectifs, j’utilise un mélange d’objectifs à focale fixe, de zooms, d’ultra-grands angles et de téléobjectifs. Ce que je recherche lorsque je choisis mon matériel, c’est qu’il soit capable de capturer les nuances et les détails, tout en offrant des fonctionnalités avancées. Je choisis ce qui correspond le mieux à mes besoins, en me concentrant sur ces deux facteurs.

En ce qui concerne ma carrière de photographe, je me suis installé à Hokkaido en 2011, et depuis lors, je photographie des paysages et des animaux sauvages, j’organise des expositions et je vends des tirages. J’ai mené un projet photographique participatif et participé à des concours internationaux – où j’ai remporté quelques prix –, ce qui m’a permis d’affiner mes compétences en photographie. J’ai créé un studio photo sous le nom d’Ozora Photo Office et je travaille désormais en tant que photographe indépendant.

Ma première impression du nouveau objectif de la série SIGMA I, le 20mm F2 DG DN | Contemporary, a été qu’il était solide et bien conçu. Je connais bien la série I Series, mais la qualité de fabrication ne cesse de m’étonner. Il fonctionne parfaitement avec le fp L et offre un excellent niveau de détail. Il est également si léger et compact qu’il ne me fatigue pas, même après de longues heures de prise de vue ; il me procure même un réel confort. Comme je suis plutôt mince, j’apprécie vraiment le matériel qui ne sollicite pas trop le cou ou les épaules, car cela me permet de rester agile pendant une séance photo. En ce qui concerne la distance focale, je trouve que le 20mm est idéal pour capturer la grandeur et la splendeur des paysages d’Hokkaido, qui constituent mon principal terrain de prédilection. Il m’est souvent arrivé que le 20mm soit parfaitement adapté lorsque le 24mm est trop étroit et le 18mm trop large.

Je propose principalement des services de photographie de paysages et de faune sauvage. Je peux être engagé pour réaliser une séance photo, ou bien les clients peuvent faire leur choix parmi ma banque d’images. Il peut être amusant et intéressant de se demander ce qui a poussé un client à choisir telle ou telle image. À mes yeux, c’est simplement grâce à ma passion pour la photographie que j’ai pu bâtir la carrière que j’ai aujourd’hui. J’ai continué à prendre des photos, et ce faisant, j’ai rencontré de nombreuses personnes qui m’ont soutenu. Leurs encouragements et leur support m’ont aidé à progresser jusqu’à ce que j’en suis aujourd’hui.

Mon déménagement à Hokkaido a également marqué un tournant important pour moi. C’est à Hokkaido que j’ai pour la première fois eu le sentiment de pouvoir m’installer et d’y établir ma base pour la photographie. Tous les autres endroits où j’avais vécu auparavant ne me convenaient pas vraiment ; je voyageais sans cesse, à la recherche d’« un endroit qui ne soit pas ici ».

Cela fait dix ans que je me suis installé ici, et il est clair pour moi que je suis loin d’en avoir fini. Le sentiment qu’il y a encore tant de scènes que je n’ai pas capturées est une raison suffisante pour continuer à prendre des photos. Avant de partir vers un nouveau lieu, il m’arrive de me faire une image mentale de ce que je vais photographier, voire de faire des croquis sur papier. Mais une fois sur place, je finis souvent par utiliser ce que j’ai sous les yeux, en apportant des modifications et en improvisant au fur et à mesure.

Quel rôle joue la photographie dans votre vie et votre carrière ?

La photographie nourrit mon âme, stimule mon imagination et me rend conscient de bien des choses. Travailler en tant que photographe n’a pas toujours été une partie de plaisir, mais la photographie a un pouvoir apaisant et m’a sauvé à bien des égards.
On pourrait aussi dire que la photographie est un merveilleux outil qui permet de créer des liens avec les autres grâce au partage et à l’empathie, sans avoir recours aux mots. Cela peut sembler cliché, mais je préfère partager un rêve, un espoir et la joie de vivre avec les gens.

Comment définiriez-vous votre style photographique actuel ?

Pour moi, la photographie est un moyen d’expression et d’épanouissement personnels. J’ai toujours tenu à photographier un sujet qui éveille mon intérêt. Il m’arrivait parfois de photographier sans cesse la même chose, jour après jour. Certaines personnes levaient les yeux au ciel en me disant que je perdais mon temps. Je répondais toujours que c’était à moi de décider ce qui était une perte de temps et ce qui ne l’était pas. Une fois, j’ai passé six mois sur une île, loin d’Internet, à me consacrer entièrement à la photographie. Avec le recul, je réalise à quel point cette période a été précieuse. C’est sans doute l’accumulation de ces expériences, où j’ai accordé toute mon attention à la photographie, qui est devenue le cœur et l’âme de ma photographie et de mon style.

Je prends souvent des photos ou je les développe en écoutant de la musique. Avec la musique, le paysage semble plus vivant. Les photographies sont par nature muettes, mais si l’on pouvait y entendre un rythme et une mélodie, y voir quelque chose d’invisible… C’est le genre de photographie que je m’efforce de créer.

Selon vous, qu’avez-vous en commun avec la nouvelle série « I Series » ? Quels sont, selon vous, les trois mots qui résument le mieux la série « I Series » ?

Ni moi, ni la I Series ne faisons de compromis en matière de photographie. C’est ce que nous partageons, ou du moins c’est ce à quoi j’aspire et ce que je souhaite incarner. Ce qui me touche également, c’est la façon dont la I Series ne semble pas avoir une forte personnalité, mais est discrètement puissante à l’intérieur, ainsi que sa grande flexibilité.
Ce nouvel objectif incarne une passion extraordinaire de la part de ses créateurs.
Si je devais choisir seulement trois mots pour décrire la I Series, ce serait « léger », « compact » et « sophistiqué ». Il n’y a pas beaucoup d’objectifs sur le marché qui réunissent ces trois qualités et qui aient autant de caractère que celui-ci.

Et mis bout à bout, ces trois mots évoquent une seule et même chose : un sentiment d’épanouissement.