IMPRESSION

Licht und Schatten verschmelzen

ART
50mm F1.2 DG DN

von Xiao Ting Wu (Tina)

Das SIGMA 50mm F1.2 DG DN | Art-Objektiv verfügt über eine grosse Blende von F1.2, die den Bokeh-Effekt in der Porträtfotografie verstärkt und mühelos mit schlechten Lichtverhältnissen zurechtkommt. Trotz seiner extrem grossen Blende von F1.2 ist das Objektiv leicht und kompakt, sodass es sich auch bei längeren Fotosessions bequem mitnehmen lässt. Das Objektivgehäuse verfügt über einen separaten Blendenring, der zwischen einem gerasteten und einem stufenlosen Modus umgeschaltet werden kann, was den Komfort beim Fotografieren erhöht. Die Bildqualität des Objektivs ist aussergewöhnlich, dank seines Floating-Fokus, der auch bei Nahaufnahmen eine hohe Bildqualität gewährleistet, was es zu einem unverzichtbaren Werkzeug während meines gesamten Aufnahmeprozesses macht.

* Die Bilder ohne Bilddaten wurden mit anderen Objektiven als dem SIGMA 50mm F1.2 DG DN | Art aufgenommen

Haben Ihnen die technologischen Verbesserungen der Kamera und des Objektivs neue Perspektiven in der Fotografie eröffnet?

Die grosse Blendenöffnung von F1.2 des SIGMA 50mm F1.2 DG DN | Art-Objektivs hat mir enorme kreative Freiheit verschafft. Dank der grossen Blendenöffnung kann ich mühelos in Umgebungen mit wenig Licht arbeiten und gleichzeitig weiche, künstlerische Blurs in meinen Kompositionen erzeugen. So heben sich meine Motive vor reichhaltigen Hintergründen deutlich ab. Wenn der Fokus auf den Augen oder dem Gesicht des Models liegt, hilft die grosse Blendenöffnung dabei, das Motiv klar hervorzuheben, sodass ich jeden noch so subtilen Ausdruck und jede Emotion einfangen und so Dramatik und Geheimnisvolles erzeugen kann. Wie Sie sehen können, macht es mir Spass, Elemente im Vordergrund vor dem Model zu finden, sei es eine Lampe, eine Säule oder sogar eine Topfpflanze oder ein Blumenstrauss. Während des gesamten Shootings zeigt das Model keine übertriebenen Körperbewegungen oder Mimiken; vielmehr geht es darum, die Erzählung und Tiefe des Bildes durch die grosse Blendenöffnung und die Komposition zu bereichern und so einzigartige visuelle Effekte zu erzeugen.

Bei Aufnahmen in Umgebungen mit wenig Licht wird die Bildqualität des Objektivs extrem wichtig, und das Fokussieren kann schwieriger werden. Das SIGMA 50mm F1.2 DG DN | Art-Objektiv liefert selbst bei voller Blendenöffnung von F1.2 hervorragende Ergebnisse und sorgt für klare, detailreiche Fotos. In Umgebungen mit allgemein geringen Lichtverhältnissen wird der Kontrast stärker, was das „Pixel-Shift-Multi-Shooting“ aus der Hand erschwert. Dies erfordert, dass das Objektiv die Lichter effektiv kontrolliert und gleichzeitig Details in den Schatten erfasst, um ausreichend Spielraum für die Nachbearbeitung zu bieten. An den resultierenden Bildern wird deutlich, dass dieses Objektiv dieser Aufgabe gewachsen ist: Jedes Foto strotzt nur so vor Details und Textur, was die Bilder lebensechter und lebendiger macht. Da ich durchgehend aus der Hand fotografierte, verwendete ich in extrem dunklen Umgebungen eine lange Verschlusszeit von etwa 1/60. So kombinierte ich hohe Bildqualität mit einem schnellen Autofokussystem, was mir ermöglichte, unter solchen Aufnahmebedingungen schnell und präzise zu fokussieren und scharfe, solide Bilder zu gewährleisten, die jeden grossartigen Ausdruck und jede Bewegung einfangen.

Wie hat das SIGMA 50mm F1.2 DG DN | Art-Objektiv bei diesem Fotoprojekt geholfen?

Bei diesem Fotoprojekt habe ich das SIGMA 50mm F1.2 DG DN | Art-Objektiv verwendet und mich auf Nachtporträts und Umgebungen mit wenig Licht konzentriert. Ich habe ein ukrainisches Model in traditioneller chinesischer Kleidung eingeladen, ergänzt durch chinesische Architektur und Inneneinrichtung als Hintergrund. Die Verschmelzung des Models mit dem Hintergrund schafft eine einzigartige Mischung und einen Kontrast. Während des gesamten Aufnahmeprozesses aus der Hand konnte ich dank der herausragenden Eigenschaften und Leistung dieses Objektivs zahlreiche einzigartige und exquisite Momente einfangen.

Im Vergleich zu Objektiven mit ähnlichen Spezifikationen ist das SIGMA 50mm F1.2 DG DN | Art-Objektiv zudem eine der leichtesten Optionen auf dem Markt. Dadurch kann ich die Kamera über längere Zeiträume halten, was die Ermüdung verringert, insbesondere in Situationen, in denen längere Belichtungszeiten eine ruhigere Handhabung erfordern. Die verbesserte Stabilität und Flexibilität beim Fotografieren, sowohl im Innen- als auch im Aussenbereich, ermöglicht flüssigere Anpassungen der Bildkomposition und der Blickwinkel und damit die Einfangung der besten Momente.

Bei der Szenenaufnahme sieht man, dass das Bokeh des Objektivs sehr natürlich ist, mit runden, weichen und seidig-weichen Rändern. Auch beim Ausprobieren verschiedener Nachbearbeitungseffekte, sei es eine deutliche Reduzierung der Lichter oder eine Schärfung, bleibt das Bokeh wunderschön. Insgesamt zeigte das SIGMA 50mm F1.2 DG DN | Art-Objektiv bei der Aufnahme von Nachtporträts eine hervorragende Ausdruckskraft und Leistung. Seine Brennweite, die grosse Blendenöffnung, die hohe Bildqualität und das leichte Design ermöglichen es mir, problemlos mit schlechten Lichtverhältnissen umzugehen und die von mir bevorzugte Atmosphäre und den gewünschten Stil zu gestalten.

Warum und inwiefern ist die Fotografie für Ihr Leben und Ihre Arbeit von entscheidender Bedeutung?

Für viele Fotografen beginnt die Reise der Fotografie oft mit einer Leidenschaft und einem Interesse. Das kann die Faszination für wunderschöne Landschaften sein, der Wunsch, sich durch Porträts auszudrücken, oder die Sehnsucht, flüchtige Momente festzuhalten. Die Fotografie bietet eine Möglichkeit, die Welt so festzuhalten, auszudrücken und zu teilen, wie wir sie sehen und fühlen. Jeder Fotograf hat seinen eigenen, einzigartigen visuellen Stil und Ausdruck; sie kann eine reine Kunstform sein, die Emotionen durch Komposition, Licht und Farbe vermittelt. Die Fotografie kann auch ein Mittel sein, die Schönheit und die Feinheiten der Welt zu erkunden und zu entdecken. Früher war meine Liebe zur Fotografie eher eine Leidenschaft für das Leben, mit der ich Reisen und den Alltag dokumentierte. Heute geht es mir eher darum, die Fotografie als Medium für Ausdruck und Kreativität zu nutzen. Wenn ich als Fotografin nicht nur schöne Bilder schaffen, sondern durch die Fotografie auch eine Botschaft oder eine Idee vermitteln und vielleicht das Verhalten der Menschen positiv beeinflussen kann, wäre das von ausserordentlicher Bedeutung. Deshalb nutze ich die Fotografie, um mich an Diskussionen über Umweltschutz, Frauenfragen und andere Themen zu beteiligen und diese zu unterstützen.

Woher schöpfst du die Inspiration für deine Fotografie?

Meine Inspiration für die Fotografie kommt aus dem Leben selbst. Ob es sich um eine persönliche Geschichte, ein gesellschaftliches Ereignis, eine Dokumentation, ein Gespräch, ein Gemälde oder einen winzigen Moment handelt – all das kann eine Quelle der Inspiration für das Schöpferische sein. Die ursprüngliche „Inspiration“ für mein Umweltprojekt „Reshape“ war beispielsweise eine Plastiktüte, die im Meer trieb, während ich mit meinem Kind am Strand spielte.

Was bedeutet Fotografie für Sie?

Fotografie ist mittlerweile aus meinem Leben nicht mehr wegzudenken, sowohl als Einkommensquelle als auch als Quelle der Lebenskraft, der Herausforderung und der Motivation. Durch das Erkunden verschiedener Genres und Methoden der Fotografie habe ich zudem eine breitere, komplexere, vielfältigere und spannendere Welt kennenlernen können.

Welchen Rat hast du für diejenigen, die sich in der Fotografie versuchen möchten?

Wenn du die Fotografie als Beruf ausüben möchtest, solltest du nach Abwägung von Zeit, Aufwand, Vorlieben und Stärken zunächst eine Richtung wählen. Als Nächstes ist es zweifellos unerlässlich, die Grundlagen der Fotografie zu erlernen – Grundprinzipien, Ausrüstung und Techniken, das Beherrschen von Belichtung, Fokussierung, Bildkomposition und anderem Grundwissen sowie den Umgang mit Bildbearbeitungssoftware wie Lightroom, Photoshop usw., um die Qualität und Ausdruckskraft der Fotos zu verbessern. Dann solltest du weiter üben und experimentieren, um deinen eigenen Stil zu finden. Sich die Arbeiten anderer Fotografen anzusehen, Fotobücher und -zeitschriften zu lesen sowie Fotoausstellungen und Galerien zu besuchen, sind allesamt hervorragende Möglichkeiten, dich inspirieren zu lassen. Bleibe dabei offen und finde Inspiration und Material für deine kreativen Arbeiten im Alltag. Tauschen Sie sich mehr mit anderen Fotografie-Begeisterten aus, treten Sie Fotografie-Communities oder Foren bei oder nehmen Sie an Fotografie-Veranstaltungen teil, tauschen Sie Erfahrungen mit anderen Fotografie-Begeisterten aus, lernen Sie voneinander und ermutigen Sie sich gegenseitig. Wenn Sie nur ein Hobbyfotograf sind, beobachten Sie einfach, entdecken Sie Neues und haben Sie Spass – ob es nun die Blumen zu Hause oder das Meer draussen sind, machen Sie einfach Fotos!

Vor welchen Herausforderungen stehst du derzeit im Leben oder ganz allgemein?

Wenn es Herausforderungen gibt, dann wahrscheinlich, dass ich zu viele Dinge ausprobieren möchte und mich überfordere.

WEITERE FOTOS

ÜBER

Xiao Ting Wu (Tina)
Porträtfotografin

SIGMA (China) Vertragsfotografin
Vorsitzende der Porträtabteilung der Shanghai Art Photography Association
Eingeladene Künstlerin für die Kunstausstellung zum Thema Klima in der Residenz des US-Generalkonsulats, Space 33


Absolvierte ein Bachelorstudium in Mathematik an der Boston University und erwarb einen Master in Sozialarbeit an der University of Sydney. Wechselte von der Fotografie von Neugeborenen, Schwangeren und Familien zur Porträtfotografie, gründete ein erfolgreiches Porträtstudio in Sydney und gewann mehrere internationale Auszeichnungen. Kehrte 2020 nach China zurück und integrierte Frauen- und Umweltthemen in ihre Porträtarbeit, wobei sie mit NGOs, Unternehmen und Wissenschaftlern zusammenarbeitete, um die Schnittstelle zwischen Fotografie und humanitären Anliegen zu erforschen. Sie versteht es, Ölmaltechniken mit contemporaryem Ausdruck zu verbinden und avantgardistische Konzepte durch klassische Kunststile zu vermitteln. Ihre Werke wurden an renommierten Orten ausgestellt, darunter im Shanghai Contemporary Art Museum, im M50, in der Residenz des US-Generalkonsuls und auf der Shanghai International Photography Art Exhibition. In letzter Zeit konzentriert sie sich auf Umwelt- und Nachhaltigkeitsfotografie und fördert nachhaltige Entwicklung durch Storytelling.


Ausgewählte Auszeichnungen:
Gold- und Silberauszeichnungen beim WPPI-Wettbewerb
Silbermedaille bei RISE International
Dritter Platz in der Kategorie „Porträt“ bei den IPA International Photography Awards


Ausstellungen:
März 2021: „Her Choice“ – Vortrag und Ausstellung zum Thema Frauenentwicklung im Shanghai Contemporary Art Museum


Januar 2022: „Reshape“ – Serie zum Thema Umwelt im Shanghai M50, erste Einzelausstellung
September 2022: Teilnahme als eine der eingeladenen Künstlerinnen an der klimabezogenen Kunstausstellung


„Symbiosis“ zum Thema Klima in der Residenz des US-Generalkonsuls, Space 33
November 2022: Teilnahme an der Shanghai International Photography Art Exhibition.

VERWENDETE AUSRÜSTUNG