85mm F1.4 DG HSM | Art Impression

Die Objektive der ART-Linie von SIGMA sind Traumobjektive für Fotoenthusiasten, auch wenn SIGMA ihnen keinen Vorrang vor anderen Objektivproduktlinien einräumt. Menschen verfolgen ihre Träume. Die ART-Linie verkörpert den Traum eines Herstellers optischer Geräte auf greifbare Weise und symbolisiert den aktuellen Stand von SIGMA. Das 85mm F1.4 ist ein besonderes Objektiv, das jeder gerne besitzen möchte. Als das Konzept der neuen Produktlinien angekündigt wurde, war bereits abzusehen, dass es überarbeitet werden würde, und ich wartete gespannt darauf, es auszuprobieren. Soweit ich den Produktinformationen entnehmen kann, hat dieses Objektiv alles, was SIGMA hineinstecken kann.

Es scheint, dass die breite Öffentlichkeit das Wort „Porträt“ mit etwas Künstlerischem assoziiert. Zwar herrscht die weit verbreitete Meinung, dass Porträts in der Fotografie typischerweise mit dem 85-mm-Objektiv aufgenommen werden, doch kommen auch andere Brennweiten zum Einsatz. Jeanloup Sieff beispielsweise verwendet das 21-mm-Objektiv. Manche Fotografen nutzen das 35-mm-Objektiv, um den Hintergrund mit einzubeziehen, während andere das 50-mm-Objektiv wählen, um das Motiv noch näher heranzuholen. Unser Verständnis von Porträts basiert auf Bildern, die mit einer Vielzahl von ZOOM-Objektiven aufgenommen wurden. Wenn man jedoch Porträts mit einem Objektiv mit einer Naheinstellgrenze von 85cm, einem horizontalen Bildwinkel von 28,6 Grad und einer maximalen Blendenzahl von 1,4 aufnimmt, setzt man es am besten ein, indem man direkt und geradlinig fotografiert, genau wie bei den ursprünglichen „Porträts“ in der Malerei. Also habe ich damit begonnen, ein Motiv auf diese Weise zu fotografieren, um zu sehen, was dieses Objektiv leisten kann.

Das Fotografieren von Menschen, die einem nahestehen, ist etwas Wunderbares, ganz gleich, welche Ausrüstung wir verwenden. Doch das Fotografieren mit einem Festbrennweitenobjektiv mit grossem Durchmesser wie diesem 85mm F1.4 ist zweifellos cool. Indem man bei voller Blendenöffnung aus einer Entfernung fotografiert, die nur durch die Beziehung möglich ist, kann man mühelos ein Bild wie das obige aufnehmen, und es dürfte für jemanden, der sich mit Fotografie und Kameras nicht gut auskennt, besonders wirken. Jemand, der dir nahesteht, zeigt in alltäglichen Situationen natürliche Gesichtsausdrücke, und du schätzt sie sehr. Du bist der beste Fotograf, weil du seine/ihre Gesichtsausdrücke einfangst, die nur du kennst, und diese auf unkomplizierte Weise aufgenommenen Bilder werden zu deinen persönlichen Aufzeichnungen und Erinnerungen. Ein Fremder würde anders fotografieren, weil seine Distanz eine andere wäre. Dieses Objektiv verleiht gerade den ganz unkompliziert aufgenommenen Bildern natürliche Effekte, dank seiner bemerkenswert realistischen Wiedergabe und seines wunderschönen Bokehs.

An dieser Aufnahme ist nichts Besonderes. Ich meine, wenn ich jemand wäre, der ihr nicht besonders nahe steht, würde ich versuchen, Bilder mit weit geöffneten Augen zu machen. Tatsächlich habe ich auch so fotografiert. Interessanterweise gefällt mir jedoch die Aufnahme mit dem halb geöffneten Augenlid am besten. Warum? Weil es im Alltag keine „Pause“ gibt. Die Zeit fliesst ununterbrochen weiter. Ich glaube, solche Szenen zu fotografieren, bereichert mein Leben.

Das Fotografieren mit einem 35-mm- oder 50-mm-Objektiv, um den Hintergrund mit einzubeziehen, ist schwierig, es sei denn, man tritt weit zurück. Aufgrund der angemessenen Kompressionskraft und der extrem geringen Schärfentiefe hebt das 85-mm-Objektiv die Person ganz natürlich hervor, unabhängig von den Elementen im Hintergrund. Daher muss das 85-mm-Objektiv meiner Meinung nach die Ausstrahlung des Motivs einfangen können. Genauer gesagt interessiert mich, wie es diese Ausstrahlung „ergänzt“. Das Model ist Mina Koike, eine Pianistin, die in New York lebt. Auch wenn sie öffentlich auftritt, ist das Fotografiertwerden nicht ihr Beruf. Obwohl sie nicht vorhatte, innezuhalten, strich sie sich die Haare zurück. Der Hintergrund ist eine exakte Nachbildung der strahlenden Szene mit transparentem Herbstlicht. Ausserdem verleihen der scharfe Fokus und das wunderschöne Bokeh im Hintergrund der Erinnerung das gewisse Etwas.

Ein Spaziergang durch die Nachbarschaft. Die Sonne fühlt sich warm an, aber es war eiskalt . Ich habe auf ihr rechtes, besser beleuchtetes Auge fokussiert. Dieses Bild gibt die Atmosphäre originalgetreu wieder. Man erkennt an der Komposition, dass ich aus einiger Entfernung fotografiert habe, aber der Unschärfeeffekt im Vordergrund ist dennoch sehr stark. Dennoch wirkt das Bokeh nicht so, als wäre alles vollständig aufgelöst: Es wirkt immer noch substanziell. Ohne diesen Bokeh-Charakter wäre ich nicht in der Lage, die gewünschten Ergebnisse zu erzielen.

Pause in einem Café. Nachdem sie sich aufgewärmt hatte, begann sie, die Speisekarte zu studieren. Nur für die allererste Aufnahme dieses Berichts gab ich ihr Anweisungen. Ich tat dies, weil sich ihr Gesichtsausdruck je nach Blickwinkel verändert. Bei allen anderen Aufnahmen fotografierte ich ganz spontan. Ich glaube, sie empfand es als nichts Besonderes, fotografiert zu werden. Sie erzählte mir, dass sie als Pianistin schon oft fotografiert worden sei. Was diese Fotosession angeht, bin ich mir sicher, dass sie sie als entwaffnend ungezwungen empfand.

Dieses Objektiv erzeugt wunderschöne Bilder.
Es ist das beste Objektiv, um jemanden einzufangen, der direkt vor einem steht.

Mina Koike Website (Japanisch)
Pianistin mit Wohnsitz in New York und Japan. Lehrbeauftragte an der New York University.

Als Nächstes habe ich dieses 85-mm-Objektiv vor Ort ausprobiert. Die beiden besten Ansätze, um den Bildwinkel dieser Brennweite zu geniessen, sind, „die Zeit zu komprimieren“ und „den Lauf der Zeit festzuhalten“.

Das 85-mm-Objektiv ist weniger flexibel als das 50-mm-Objektiv, das sowohl wie ein Weitwinkel- als auch wie ein Telefoto-Objektiv eingesetzt werden kann. Stattdessen verfügt es über eine starke Ausschnittkraft, die dazu dient, die Szene heranzuzoomen und komprimierte Zeit darzustellen. Wenn man darüber hinaus Führungslinien in der Bildkomposition einsetzt, lässt sich der Lauf der Zeit darstellen. Ich denke, diese interessanten Effekte sind einzigartig für Brennweiten um die 85mm.

Es macht auch Spass, alle Informationen innerhalb des Bildausschnitts so zusammenzufassen, als würde man eine Collage erstellen. Mit dem 85-mm-Objektiv können wir das Weglassen und Herausgreifen geniessen.

Weitwinkel-Objektive sind nicht die einzige Wahl für weitläufige Szenen. Tatsächlich fotografiere ich solche Motive meistens mit Brennweiten von mehr als etwa 85mm. Es ist auch spannend, mit weit geöffneter Blende zu fotografieren.

Bei der Wahl eines Telefoto-Objektivs denken wohl viele Menschen zuerst an das 70–200mm F2.8. Doch die Welt, die durch den Bildwinkel von 85mm projiziert wird, ist einzigartig. Da es dieses Objektiv schon so lange gibt, muss es etwas Besonderes an sich haben. Die grosse Lichtstärke von F1.4 weckt die Lust am Fotografieren. Als dieses Objektiv von SIGMA geliefert wurde, lag ihm eine Begleitnotiz bei. Diese war so überzeugend, dass ich beschloss, alle Aufnahmen bei voller Blendenöffnung zu machen. Ich war tief beeindruckt von der hohen Leistung, die solch anspruchsvollen Bedingungen standhält, und habe es wirklich genossen, damit zu fotografieren. Man kann es für Porträts nach klassischer Art verwenden, aber es bietet noch viele weitere Einsatzmöglichkeiten. Auf jeden Fall inspiriert dieses Objektiv dazu, zur Kamera zu greifen.